‘Dans le but de préserver la ligne d’horizon, un règlement municipal interdit à tout édifice, à une l’exception de l’Oratoire Saint-Joseph, d’atteindre une élévation dépassant celle du Mont-Royal, ou 233 mètres au-dessus du niveau de la mer’


METAL MACHINE CINEMA : PERFORMANCES DE PROJECTIONS

ISTVAN KANTOR
KARL LEMIEUX & HYENA HIVE
THOMAS BÉGIN
STEVE BATES
J-CLAUDE BIESCHKE
AMY SCHWARTZ


‘Discipline de lumières, sons et lévitations le temps d’une nuit au sommet du Mont Royal. Le point de rencontre loge dans la recherche et l’exploration à débaliser l’appareillage de projection. Niché dans la demeure d’un mouvement concentrique émis d’un pôle monolithique au red light des pèlerins. Un cinéma des premiers temps où Méliès épileptique et chirurgien Doyen mystique happe le corps mécanique, liturgie balistique de la lumière.


Le rayon en révulsions et excavations lumineuses, l’amorce et ses histoires déclinées en genèse et extinction cinétique. Cinéma live en dosages narcotifiés d’éclipses cinétiques des désirs séculaires. Lumière goethienne d’un cinéma sans spectacle des corps inclinés sous les feux des mirrorballs explosées par les exégètes de la lame abrasive et les anachorètes du court-circuitage.


Blitzkrieg apache d’un cinéma élargi délesté de l’arène imagier pour rétines stroboscopiques. À travers la mince couche de glace spéculaire, émaille d’une cinématographie pré-platonicienne phares et flambeaux d’un cheminement d’à-coups incendiaires dans la nuit intérieure. Pèlerinage vers l’aube où les pointes lumineuses des obus cheminent en silence.’ – Pierre-Luc Vaillancourt



SAMEDI 7 JANVIER 2012
CHALET AU SOMMET DU MONT ROYAL
MONTRÉAL, QUÉBEC, CANADA
PERFORMANCES À 21H
10$ À L’ENTRÉE


informations sur le site de L’institut des cinémas exploratoires



‘Dans la ville, les rues sont bien tracées. Et vous roulez à droite, et vous avez des deux aux carrefours, etc. Il y a des règles. Quand vous quittez la ville, il y a encore des routes, mais pas de feux. Et quand vous allez plus loin, il n’y a plus de routes, plus de lumières, plus de règles, rien pour vous guider. Il n’y a plus que les bois. Et quand vous revenez en ville, vous pouvez avoir le sentiment que les règles sont fausses, qu’il ne devrait pas y avoir de règles. Ça revient à peu près à ça. Si vous avez une lumière, je vous dirai : “Suivez-là.” Il est possible qu’elle soit bonne.’ – Ludwig Wittgenstein

TENZIER et VIDÉOGRAPHE présentent :


JAZZ LIBRE ET NOUVELLE MUSIQUE AU QUÉBEC : LANCEMENT ET PROJECTIONS

Y’a du dehors dedans de PIERRE MONAT (n. & b., 22 min., 1973)
Ce soir on improvise : Nouvelle musique au Québec de RAYMOND GERVAIS & MICHEL DI TORRE (n. & b., 55 min. 50 sec., 1974)


Vendredi 20 janvier MMXII au Vidéographe (4550, rue Garnier, Montréal)
Réception : 19h00. Projections en présence des réalisateurs : 20h30
Entrée libre. Places limitées.


Ces projections accompagnent le lancement officiel d’un disque vinyle qui comprend quatre pièces inédites enregistrées par le QUATUOR DE JAZZ LIBRE DU QUÉBEC en 1973.


TNZR.org pour plus de renseignements

Affaires courantes :


Solstice Hiver MMXISolstice Hiver MMXI

‘Discipline which comes from yourself and not that which is dictated to you by another. We think there are a lot of people who like to be controlled, it’s a sort of need for them, they refuse all responsability, it’s a very serious lack of dignity. We want to order our lives, and when we see what a bloody mess 90% of people revel in, it encourages us in this view/way.’ - Douglas P.


Solstice Hiver MMXISolstice Hiver MMXI


From NON (Boyd Rice) ‘Mode Of Infection / Knife Ladder’ 7″ Single (1977)


NON 'Mode Of Infection / Knife Ladder' (1979)

NON ‘Mode Of Infection / Knife Ladder’ (1979) : Discogs | Download


“Multi Axis, Multi Speed. Soundtracks designed for play at 16, 33, 45, and 78. Engineered to permit remixing at home. Maximal volume suggested. This record is absolutely unbreakable.”

‘Cette banque de données contient l’inventaire des cimetières et d’autres lieux de sépulture du Québec (2157 enregistrements). Elle permet le géo-positionnement de ces lieux d’inhumation.’


Cimetière Notre-Dame-des-Neiges

Statistiques générales


Nombre total de cimetières: 2157
Nombre de comtés: 73
Nombre de MRCs: 103
Nombre de régions: 18
Nombre de Types/Confessions: 44



La Route des Cimetières du Québec


Joujouka Interzone is a collaboration between Master Musicians of Joujouka, French sound and visual artist Joachim Montessuis and Frank Rynne.


Montessuis and Rynne will live mix and project a HD digital onslaught utilizing archival and specially commissioned material while the Master Musicians of Joujouka will provide an aural onslaught that maintains their completely natural sound with no additions.


Joujouka Interzone premiers as the Grand Finale of the Casablanca International Digital Arts Festival/F.A.N. 29 Oct 2011 at Complexe Moulay Rachid Casablanca Morocco.


Joujouka Interzone feature live performances by the Master Musicians of Joujouka this trailer features the sound Master Musicians of Joujouka recorded live in their village at the Brian Jones 40th Anniversary Festival 29th July 2008. Recorded by David Slevin, production supervisor Frank Rynne. The full recording of the festival is due for release in 2012. There are also visuals shot summer 2011 at The Master Musicians Festival by Joachim Montessuis. The next edition of The MMOJ festival will take place in their village 8-10 June 2012.


***


‘The premiere performance of Joujouka Interzone was a great success.’ (photos)

Pythagoron™ (1977)

Pythagoron™ (1977) : Discogs | Download


“You are relaxed, lying down in a darkened room – eyes closed, your mind quiets and the sound begins – it pours through like an enveloping shower. The tones gradually become a familiar place where ethereal images and ideas flicker, then solidify. Trusting the experience you let go and the sound seems to dissolve. You couldn’t describe this space – yet it’s familiar, a personal awareness that always was slightly out of reach. Gradually it ends – an experience as varied as your consciousness.


Pythagoron brings you to a different place.


Phytagoron is not just music – but sound controlled with electronic precision to alter your awareness, to get you high. Developed through years of research into the resonant interaction of sound and brainwave patterns, Pythagoron sound is unique in concept and production.” (Machine Music)

The Hafler Trio & Thee Temple Ov Psychick Youth Present Brion Gysin's Dreamachine (1989)

The Hafler Trio & Thee Temple Ov Psychick Youth ‘Present Brion Gysin’s Dreamachine’ (1989) : Discogs | Download


The Hafler Trio & Thee Temple Ov Psychick Youth Present Brion Gysin's Dreamachine (1989)

‘This document contains specially designed recordings to enhance the effect of Brion Gysin’s Dreamachine. Initiated by Genesis P-Orridge, A.M. McKenzie, Paula and Caresse P-Orridge. Mixed, processed and manipulated at Suitcase Studios, 1987.’


The Hafler Trio & Thee Temple Ov Psychick Youth Present Brion Gysin's Dreamachine (1989)

Sur le même sujet :


Machine à rêves, prototype numéro un (ici)
‘Dreamachine’ nouvelle génération (ici)
The New Museum Contemporary Art (NYC) will present “Brion Gysin: Dream Machine” (ici)
Montréal Dreamachine (ici)


Premier prototype fonctionnel, septembre MMXI
Arsenal de scène pour Dios Mio!, expertise de Left Hand Pat.

Ça fait suite au billet du 28 avril dernier :


Projections & Musique dans la cour du 110 Van Horne, Montréal

‘A night of super 8 & 16 mm film, video & music under the stars in our humble parking lot … Come and bring your poison, but no glass please! This is a free event and will start at 9:30 pm and last for roughly an hour’


With performances by:


Dios Mio! (Annie-Ève Dumontier & Gil Nault), Ipapurw, Karl Lemieux, Malena Szlam, Philippe Tremblay-Berberi, Brad Todd, Elizabeth Anka Vajagic, Scribner Mia Paradise, Stephen Rebboh De Olivera & Radwan Ghazi Moumneh.


Le samedi 18 juin MMXI à 21:30 (gratuit)
Hotel2Tango, 110 Van Horne (coin St-Urbain), Montréal p.Q.


Une présentation de Constellation, Double Negative et du festival Suoni Per Il Popolo.


***


Sinon tu seras ravi d’apprendre que la pleine lune est en Sagittaire ce soir (éclipse lunaire).



‘Sound, Word, & Image. Melody, Verse, & Countenance. Star, Cross, & Crescent. Golems All’


Daniel Higgs 'Ancestral Songs' (2006)Daniel Higgs

‘The lunatics are the frogs of the Psychosphere. At this most viciously propagandized period in our civilization-stream, we rejoice in the Lord. In all of the kingdom, from the king to the cattle, none but the buffoon have begun to become free. So please, Friend & Stranger, trust in the christic magnitude of your seeming own incarnation- and truly, the antidote can be found in the vicinity of the poison’


Daniel Higgs 'Metempsychotic Melodies' (2007)Daniel Higgs

Daniel A.I.U. Higgs 'Atomic Yggdrasil Tarot' (2007)Daniel Higgs

Daniel Higgs 'Say God' (2010)Daniel Higgs

Daniel Higgs
avec Héliodrome & Whilst


Casa Del Popolo (4873 St-Laurent, Mtl)
Ouverture des portes à 20:30
Info: 514.284.0122 | info@casadelpopolo.com
$11.00


Une présentation du festival Suoni Per Il Popolo.


Originally broadcast on September 25, 2008 on Channel 4


Cutting Edge explores the purity movement in America, where one girl in every six pledges to remain a virgin, or to save her first kiss, until her wedding day. Award-winning documentary-maker Jane Treays investigates whether this decision is made by the girls themselves or their parents, and follows a group of fathers and daughters as they prepare to attend a ‘purity ball’ in Colorado Springs, run by Randy Wilson and his wife Lisa.’


Apocalypse De Jean (Volumes I-II-III)
Pierre Henry, France, 1968, 101:08 min


‘Mystérieux et effrayant, le livre de la Révélation, qui clôt la Bible, a inspiré beaucoup de musiciens (tous genres confondus), trop heureux de pouvoir puiser dans ce formidable réservoir de visions hallucinées, qui évoquent toutes, de manière plus ou moins ésotérique, le royaume de Dieu qui s’approche de nous et qui mettra fin à notre misérable vie terrestre. Mais en 1968, l’idée n’était pas du tout aussi évidente ; et puis le thème n’était pas vraiment à la mode…


Pourtant, Pierre Henry, le pape de la musique concrète et électro-acoustique, sorcier du traitement des sons, de l’échantillonnage, du filtrage, du montage en boucles, de la distorsion, inventeur avec Pierre Schaeffer de toutes ces belles techniques dès la fin des années 1940 ; Pierre Henry, virtuose de la console de mixage et de la bande magnétique, démiurge de toutes les plus délirantes cosmogonies sonores ; Pierre Henry, ce pur génie, visionnaire de toujours, auquel toute une tripotée de musiciens infiniment moins intelligents, moins imaginatifs et moins doués doivent tout ; Pierre Henry, disais-je, va s’y atteler, à cette idée : il ne va pas faire, heureusement, une simple « illustration sonore » de l’Apocalypse, il va en donner sa vision propre, dans un oratorio électronique mémorable, et par l’intermédiaire de la voix de l’acteur Jean Négroni.


Oui, la voix : on a bien raison de dire que c’est le premier et le plus beau des instruments ; celle de Jean Négroni, ici, qui est pourtant en elle-même assez chaude est expressive (pour ceux qui ont vu le film mythique de Chris Marker ‘La jetée‘, c’est lui le récitant), va subir progressivement tous les outrages : filtrée de manière légèrement différente selon chaque passage, elle se détériore au fur et à mesure, elle se distord, se réverbère, se multiplie à l’infini, s’éteint puis se rallume, tantôt hurlante tantôt agonisante : elle devient, entre les mains du compositeur français, malléable à merci, matière première quintessencielle de cette œuvre.


Après la voix vient tout le reste : des trilles électroniques sèches et tranchantes de l’ouverture jusqu’au cataclysme final, étouffant, ahurissant ; une profusion sonore si angoissante, si malsaine et vénéneuse parfois, si ouvertement expressive jusqu’aux limites de la décence qu’elle colle l’auditeur au plafond et l’entraîne dans un maelstrom dont il ne peut pas ressortir indemne. Je n’essaierai même pas de décrire une petite partie de cette œuvre gigantesque et de son extraordinaire montée en puissance. Si vous voulez voir (oui, je dis bien “voir”) l’Apocalypse de Jean, pas besoin de fumer la moquette, écoutez Pierre Henry, et « que celui qui a des oreilles, entende ».’Guts of Darkness

Planet of the Tapes 004
La Part Maudite – Our Balls Are Like Dead Suns EP // Dios Mio! -  Leçon practique d’hypnotisme


POTT is psyched to present its first reissue with this c60 split, originally self-released in 2009. Montreal experimental jazz trio La Part Maudite (featuring Philippe Battikha of the mighty CORSE on trumpet) blast through free-squealing workouts ranging from metal-inflected blow-outs to chilly ambient passages, all spiked in the vein of Rune Grammofon. For the flip, mysterious Montreal collective Dios Mio! offer a pair of consciousness-shifting french spoken-word pieces, subtly soundtracked by guitar, clavier, theremin and reel-to-reel. Limited to 25 copies, and includes a download link for 320 kbps mp3s.


$5 plus shipping to Canada, USA and worldwide. Email planettapes@gmail.com to hook it up!


‘… High Society explores the spectrum of drug use across the globe and throughout history, from its roots in animal intoxication to its future in designer neurochemicals’.


More info about the book here.


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‘Albert Hoffman first synthesized LSD 72 years ago today. Take a different look at the history of this hallucinogenic drug first developed to treat forms of addiction and mental illness and later used as a powerful tool for mental exploration’.



Hofmann’s Potion
Connie Littlefield, 2002, 56 min 35 s


This documentary offers a compassionate, open-minded look at LSD and how it fits into our world. Long before Timothy Leary urged a generation to “tune in, turn on and drop out”, the drug was hailed as a way to treat forms of addiction and mental illness. At the same time, it was being touted as a powerful tool for mental exploration and self-understanding. Featuring interviews with LSD pioneers, beautiful music and stunning cinematography, this is much more than a simple chronicle of LSD’s early days. It’s an alternative way of looking at the drug… and our world.

Liturgie Apocryphe

"The production of nervous force is directly connected with the diet of an individual, and its refining depends on the very purity of this diet, allied to appropriate breathing exercises.

The diet most calculated to act effectively on the nervous force is that which contains the least quantity of animal matter; therefore the Pythagorean diet, in this connection, is the most suitable.

...

The main object was to avoid introducing into the organism what Descartes called 'animal spirits'. Thus, all animals that had to serve for the nourishment of the priests were slaughtered according to special rites, they were not murdered, as is the case nowadays".